RESUMO BIOGRÁFICO-CURRICULAR

Flávio Oliveira (1944) iniciou seus estudos musicais com a profa. Zuleika de Araújo Vianna. Durante os anos de adolescência cantou em corais. Estudou ainda composição com Roberto Schnorrenberg, análise e harmonia com Esther Scliar, contraponto e composição com Armando Albuquerque, composição com Willy Corrêa de Oliveira, piano com Homero Magalhães e Gilberto Tinetti; regência com Carlos Alberto Pinto Fonseca e Ernst Hüber-Contwig. Participou de seminário de composição com Maurice Le Roux em julho de 1974, USP-SP, ocasião em que estreou sua obra ”Jogo”, para piano, executando-a ele próprio. Diplomou-se em e Língua e Literatura Grega e Língua e Literaturas de Língua Portuguesa pela UFRGS.

Como compositor, docente, intérprete, tem participado de eventos, a destacar: as Bienais Internacionais de Música de São Paulo, os Festivais de Santos e de São Bernardo do Campo; os Programas “Music of Almost Yesterday”da Un. de Wisconsin (USA); “Música Brasileira na Universidade”, Un. do Texas (Austin-USA); bolsista e convidado do Instituto Goethe em Berlim / RFA (1984), em Santiago de Chile (1989) para a estréia de sua obra “ROUND ABOUT DEBUSSY”; em Berlim / DDR / Liga der Völker Freundschaft (1984); bolsista do CNPQ na Un. de Boston (USA) (1990); em Montevidéo (1992); em Santiago de Chile para o Primer Encuentro de Música Contemporânea (2004). Ministrou cursos nos Encontros de Arte-Educação da Fundarte (Montenegro), Dep. de Música da UFSM(RS), UERGS e UFPEL (RS). Lecionou português, música e educação artística no Instituto Educacional João XXIII (1968 a 1981), No Dep. de Música do Instituto de Artes A-UFRGS lecionou Composição, Orquestração, Fuga e História da Música (1986 -1990).

Compõe para teatro desde 1964. De sua produção, destacam-se a estréia mundial do teatro de comédias de Qorpo Santo: “Matheus e Mateusa”, “Eu sou Vida eu Não sou Morte”, “As relações Naturais” (direção de A. C. Sena) (2 prêmios estaduais e um nacional pela música de cena);“Cordélia Brasil”, de Antônio Bivar (direção de Wagner Mello); para o MOCKIMPOTT de Peter Weiss (direção de José Luiz Gomes do ‘Teatro de la Plaza de Madrid’); para “Merlin, a terra deserta”, de Tankred Dorst (direção de Arines Ibias) Prêmio Açorianos (1985); para “A Transformação”, de Eduardo Pavlovsky, direção de Paulo Albuquerque (1983); para “1941” (texto de Ivo Bender com direção de Décio Antunes- Projeto Funproarte)(1986) Prêmio Açorianos ; para “O Ronco do Bugio”, (1998, indicação Prêmio Açorianos) direção de Gilberto Icle; para “Mundéu, o Segredo da Noite” (dirigido por Gilberto Icle) Prêmio Tibiquera 1998; “As bodas de Theodora” de Ivo Bender (2000), (Fumproarte, direção Décio Antunes, indicação prêmio Açorianos 1999); para “A ronda do lobo” de Ivo Bender, (2002)( direção Décio Antunes); para “Mulheres Insones”,(2006) coreografia de Carlota Albuquerque e Décio Antunes, direção de Décio Antunes, Prêmio Açorianos; “5 TEMPOS PARA A MORTE” (2010-2011) grupo USINA DE TRABALHO DO ATOR / UTA – direção de Gilberto Icle.

De sua obra destacam-se “QUANDO OLHOS E MÃOS” p/iano e pianista amplificados (Ed. Séc. Cult., Ciência e Tecnologia do Est. De SP – gravação Caio Pagano, p/ LP e Cassete Funarte e CD Funarte-Itaú e CD TUDO MUDA – A MÚSICA DE FLÁVIO OLIVEIRA); “MOVIMENTOS: VARIAÇÕES”, p/trombone, oboé e 2 pianos (Ed. UFRGS – Gravação CD TUDO MUDA); “ROMANZA”, p/ orquestra; ciclo “CANÇÕES DE EMERGÊNCIA”, p/ voz e piano, “ROUND ABOUT DEBUSSY” (Ed. UFRGS), p/ piano (grav. CD PRELÚDIOS EM PORTO ALEGRE, Luciane Cardassi - Projeto Funproarte; também de Guilherme Goldberg para o CD TUDO MUDA – A MÚSICA DE FLÁVIO OLIVEIRA. “TUDO MUDA”, p/ piano; idem versão/ orq, (grav. Sinfonia Cultura da Fund. Padre Anchieta/TV Cultura/SP, Mº. Lutero Rodrigues); “INTRADUÇÃO DE RAVEL” para maestro e conjunto de câmara (Ed. UFRGS) (CD “Tudo Muda”) e “EINE MUSIKALISCHER BRIEF”, para flauta doce sl. (Ed. Goldberg) (gr. CD Tudo Muda); “RECORRÊNCIAS”, sobre poemas de Paulo Roberto do Carmo, pra barítono e orquestra de cordas com flauta e oboé”, comissionada pela Orq. de Câmara Theatro São Pedro. Em 2002 lançou o CD “TUDO MUDA – A MÚSICA DE FLÁVIO OLIVERA”, projeto FUMPROARTE, com o qual recebeu os 2 Prêmios Açorianos – 2002 : categoria Música Erudita: “CD Erudito” e “Compositor Erudito”.

De suas publicações, destacam-se a tradução “Princípios de Crítica Literária” de IVOR RICHARDS, Ed. Globo; o artigo intitulado “A QUEM PERTENCE A UFRGS?”, (vol. 60 anos UFRGS); tradução, consultoria e textos de prefácio e orelha para 3 volumes da NEW GROVE-L&PM, “BEETHOVEN”, “MOZART” e “ WAGNER”.

Dentre CDs produzidos destacam-se: “Araújo Vianna por Olinda Alessandrini e Adriana de Almeida” (Prêmio Açorianos), o Primeiro Volume da série “Erudito” de “A MÚSICA DE PORTO ALEGRE”- SMC-PREFPOA, “Ópera Carmela”,(c/OSPA), de Araújo Vianna, “Radamés Gnatalli por Olinda Alessandrini”; “Ópera Boiuna”, de Walter Schultz Portoalegre; ainda, CDCs de Dirce Knijnik (UFRGS), Ângela Diel (Fumproarte), Daniel Wolf (Fumpoartre), Anne Schneider (Fumproarte), Lea Roland Kiefer (UFRGS). 
Participou da organização dos 6 “Encompor” e coordenou o “Sétimo Encompor” – (Encontro de Compositores da América Latina). Na RÁDIO DA UNIVERSIDADE - UFRGS, de 1964-1972 e 1984-2003 foi programador, produziu e apresentou programas didáticos sobre música contemporânea e também recitais radiofônicos ao vivo com ênfase na música contemporânea do RS, brasileira e internacional contemporânea. A mesma atividade exerceu na FM CULTURA/Fundação Rádio e TV Educativa Piratini RS, entre 1988-1990. Pianista, apresenta-se como solista e camerista.

Foi membro das comissões de seleção e premiação FUNARTE para as Bienais de Música Brasileira Contemporânea de 2005, 2007 e 2010/2011. Em 2009 trabalhou em colaboração com a pianista Maria Helena del Pozzo SP) para a interpretação das obras “... Quando olhos e mãos...” e “Jogo”, sendo que esta última foi gravada em CD Projeto Petrobrás, reunindo obras analisadas em sua tese de doutorado. O CD leva o título de COMPOSITORES BRASILEIROS CONTEMPORÂNEOS – DA FORMA ABERTA À INDETERMINAÇÃO. Em 2011, a convite da UDESC, ministrou seminário de análise sobre suas obras e ministrou master classes. Em 2012 trabalhou em colaboração com a mestranda, pianista Pamela Ramos, cuja dissertação versou sobre trabalho colaborativo entre compositor e intérprete, com Flavio Oliveira, em sua obra “Round About Debussy” – 2ª versão, defendida em 2013 no CPGM-DEMUS-UFRGS. Ainda em 2012, participou como painelista e palestrante do Primeiro Encontro de Música Contemporânea da UFPEL, Pelotas, iniciativa do Núcleo de Música Contemporânea do Conservatório da instituição. Ainda em 2012, 27 de novembro, a OSPA apresentou a obra de sua autoria MUSEU – UMA CANÇÃO DE VIGÍLIA, para soprano, barítono, flauta solistas e cordas completas, com harpa e sistros obligati. Em novembro de 2013 a Orquestra de Câmara Theatro São Pedro re-apresentou sua obra RECORRÊNCIAS, para barítono e orquestra de cordas com oboé e flauta obligati, sobre poemas de Paulo Roberto do Carmo [cuja estreia deu-se em 2006, pela mesma orquestra, que encomendara a obra] .

Fez a revisão da obra “Mixagens em campo: etnomusicologia, performance e diversidade musical”, organizada pela profa. Dra. Maria Elizabeth Lucas, 1ª Ed. Porto Alegre: Marca Visual, 2013, v.1.

Em maio de 2014 a escola Estação Musical homenageou-o, inaugurando uma sala para concertos de câmara e atividades didáticas que leva seu nome. Na ocasião, músicos de Porto Alegre, entre amigos e ex-alunos, realizaram um concerto apresentando obras de sua autoria.

Realizou em 2015 três recitais, com obras da série “Canções de Emergência”, de sua autoria, com a cantora Cíntia de los Santos, respectivamente para ao programa universitário “Sobremesa Musical da PUC-RS”, no “Instituto Ling” e na sala Flávio Oliveira da “Estação Musical”. E um recital para a série “Desconcerto”, com a soprano Raquel Flores, a mezzo-soprano Clarice Diefenthaeler e o barítono Carlos Rodriguez, no “Bar e Restaurante Parangolé”, apresentando também obras da série “Canções de Emergência”. Nestes recitais duas canções novas foram estreadas: “Canção de Vidro – para trio de voz feminina, voz masculina e piano”, sobre poema de Mário Quintana e “Soneto para um Encontro”, para soprano e piano, sobre um poema de Fernando Neubarth. Em 2016 participou como i compositor residente do 50ºFestival Música Nova "Gilberto Mendes"- USP-RP/SESC-SP. No concerto de encerramento  foram apresentadas dez obras de sua autoria, sendo cinco delas para piano solo , interpretdas por Catarina Domenici e cinco das "Canções de Emergência" interpretadas pela soprano Raquel Flores, pelo barítono Carlos Roidriguez e com o autor ao piano.

Dentre as gravações que contém obras suas destacam-se “Tudo Muda – a música de F. Oliveira” (Projeto Fumproarte), (RS) “Compositores Brasileiros Contemporâneos – da forma aberta à indeterminação” (Projeto Petrobrás) pela pianista Maria Helena Del Pozzo”(SP) e “Caio Pagano – piano / ITAÚ CULTURAL / (Projeto Acervo Funarte)”(RJ).

Flávio Oliveira - 2017